统整之后我们会发现，摄影机的运动再怎样都不会跳脱这六种方式：左右摇镜、上下仰俯、180度滚动、前后位移、左右位移以及上下垂直位移。

　　在1986年安德烈·塔可夫斯基推出的《牺牲》中，有一个渐渐往下俯角的空景镜头相当经典。

　　黑白画面搭配慢动作，让整个镜头失去主要重点，观众只能猜想影片前方会出现什么，营造出整体影像的紧张与悬疑感。这样的镜头运动方式，不仅创作出戏剧的张力，更让观众像是追着鬼魅一样继续看着银幕。紧接着是一个充满大量逃跑群众的重复镜头，与前面的空景形成对比，戏剧张力不断往上推升，令人不寒而栗，实在经典。

　　这种有趣的运镜方式一开始被称为「Ductch-tilt」 ，来自不水平的斜角镜头「Dutch angle」，最初在德国表现主义的电影里便有迹可循。

　　视频中选用了《黑暗骑士》中蝙蝠侠与小丑面对面的经典场景：我们看到小丑被倒吊在大楼旁边，蝙蝠侠与其对话的过程中，镜头慢慢地从倒吊变成了180度翻转，视角随之从蝙蝠侠转移到了小丑身上。透过重力定律让观众感受主角人称的变换，由此感受到视觉带给观众的压迫，而这样的压迫底下其实隐含着相当有趣的隐藏剧情线。

　　《出租车司机》里，Travis打电话给Betsy时，镜头使用了这样的运动方式将画面从放置电话的玄关推至走廊。按照电影剧本，Travis不只一次打电话试图联络Betsy，但屡次遭到拒绝让Travis倍感冷落。

　　这个画面为观众呈现的感觉就像是镜头先放弃了两人间的任何可能性——即便Travis仍在试图挽留，却连镜头都在告诉他是时候放弃这段关系了，又或是说镜头本身已经不忍看到Travis如此失落。更有趣的是，当观众并不知晓接下来会发生什么事情时，随着镜头运动，心里不免产生疑问。

　　无论是「为什么镜头要往这边移动？」，还是「我们会看到什么？」，这些问题激发了观众对于故事线的好奇与期望，当最后失意的Travis离开玄关时，观众也从期望中逐渐感受到影像最终所传达的失望。

　　【导演训练必备】电影镜头设计+场面调度书中阐释并检验了分镜头脚本创作的艺术和技巧，同时展望了其前景。